当今艺坛以一技制胜者甚众，或精于书，或擅于画，或胜于印，或妙于文，然一身兼诸众艺且复可观者鲜见。盖生而有涯而艺无涯。以有限之生博无涯之艺何其难哉！然予观陈沫吾君，则于政务之余博涉诸艺，居然游刃有余，奕然有成。此洵为博学多才之士也。
予详察古今，考稽往贤，大抵为艺精绝者多为饱学之士，绝非恃一技而能超群者也。昔蜀人东坡志济苍生，心忧天下，才高八斗，诗文盖世。其书居宋四家之首，其画倡文人意气而辟出新境，影响至深。沫吾先生贵能承中华文化之传统，据于仁而游于艺，养其性而畅其怀。有君子之节，具名士之风。观其为人，则粹沥品行，高蹈精神，德馨身正，不从俗流;观其为艺，则不务虚名，但追其本，勤勉自勖，转益多师，自书、画、印、文无不涉猎。尔来三十余载而未尝懈怠，钻坚仰高，乐以忘忧，心摹手追，不遗余力，取精用宏，含菁吐滓，其艺日臻至境，为蜀人所瞩目。
论其书法，则诸体兼善，尤长行草，巨幅短札，率意挥洒，笔落神飞，辄成佳构。用笔碑帖互补，中侧并用，飞动之间有沉著之象。碑之质，帖之韵俱现笔端。结字奇逸跌宕，妙趣无穷。章法疏密得当，深谙古法。其书既有古典之雅致，又得民间之质朴。可以概而谓之曰雄逸野朴。
若品其画，则胸存丘壑，意随流云，自出机杼，笔法老辣，巨屏斗方，挥洒自如。幅大则真气弥漫，水墨淋漓，幅小则逸笔草草，颇见佳趣。及其遣兴之作，点画浪籍，天真烂漫，不拘成法。题材宽而画路广，寄怀深而情采盛。无复依傍，尽现自然之态;迴出心裁，便见寄怀之深。
若观其印，则成印在胸，率意镌石，单刀直下，奏刀如飞。开阖之间，饶有情趣。密不透风，疏可跑马，秀不显媚，雄能含逸，既有昌硕之韵致，又有白石之风规。白文质朴，飞翥中含野逸之趣;朱文奇逸，流宕中挟豪迈之气。虽方寸之间却有千里之势，率意之间却含沉静之美。
复赏其文，倚马可待，援笔成章，思密而辞雅，气淳而意周。虽直抒胸臆而不显浅脱，所贵能发人未发之语，解人未解之理。长篇短什，言之有物，标彰道义，摈弃低俗，秉承文脈，弘扬国学。
夫书、画、印、文，乃文人雅事也。虽云小道，然亦难哉。穷毕生精力于一事未必能登堂入室，遑论诸艺精通。今观沫吾君，年方逾天命而所获甚丰。若假以时日，则艺境必高。
予尝谓，有德无才其德难华，有才无德其才难高，德才俱佳者，人之翘楚也。今观沫吾以德为体，以才为用，以仁为立身之本，以艺为入世之道，从政有声，为艺有成，书画印文兼修，蔚然有成。以予之见，其艺当以书一画二印三文四矣。
夫文以载道，艺以载德。弘道者胸襟自旷，修德者品行自端。道义在胸，意气在怀，发诸笔端，其艺格焉能不高？昔刘熙载云:字如其才、如其志、如其学、总之如其人也。德润身而身贵，道载物而物厚。失德者艺格必低，失道者胸次必窄。予之所见，有德高而其艺欠精者，此天赋所欠也。然艺境高深而其德低劣者，此未之闻也！怀其德而进其艺，予愿与先生共勉耶。
——田旭中（据仁游艺 遣兴寄怀——陈沫吾的艺术摭谈）
大家看沫吾
侯开嘉：潘天寿先生说：“画事不须三绝，而须四全。四全者，诗、书、画、印章是也。”拭目以看当今艺坛，能具备”四全“者，鲜也。沫吾身为国家公务员，利用业余时间，刻苦攻学传统文化，能诗善文，工书画篆刻，修养全面，取得了不俗的艺术成就，诚十分难得。这应得益于青年时代就遇上了改革开放的好环境，再加上他天资高，悟性强，勤奋好学，转移多师，方能成就今日。沫吾年近天命。”天命“之年，是从艺者人生的一个”坎“。若满足而陶醉者，艺事即到此止步。若不满足而奋进者，翻过这个”坎“，就有可能成大器。白石翁衰年变法，缶庐先生也六十后才自立面目。愿沫吾见贤思齐，继续努力精进，更上一层楼。
沫吾自言：“只求播种愉快的心情，不必追求速成的硕果。“”绝对不会去看别人的脸色搞创作。“能有如此良好的创作心态和独立特行，不随流俗的艺术志向，我想沫吾今后的艺途定是一片光明。
尼玛泽仁：沫吾先生是我们单位的一名行政干部，身处处长职位，居然能在工作之余对诗书画印作广泛的探讨，实属不易。从他发表的大量作品看，他对中国历史、文学、诗词都有涉及和研究，他把所有的知识综合融入在笔下，写胸中意象，作品流露出纯朴真诚和一定的才气。一个艺术家的成长，必然要有雄厚的知识积累，能博览群书，勇于探索，是成功的必由之路。沫吾年纪尚轻，已有一定的知识积累，在书画创作中的追求，既有传统，又有一种大胆的探索，作品始终给人以中国文人气息。虽然离成熟尚有一段距离，但已看出他发展的方向。我相信用中国丰厚的传统文化浸润的种子，一定能茁壮成长为一个可喜的艺术新苗。
王明月：当今书画界像陈沫吾这样诗书画印兼长，修养全面的实不多见。其书法笔意刚劲，强心铁骨，放纵恣肆，随心所欲，有惊涛骇浪的磅礴气势；其篆刻法古而不泥古，有传统之精神，又有现代之韵味，朴拙大雅，赏心悦目。他以书入画，用笔纵横洒脱，苍劲奔放。作品有朴拙之趣和诗意之境，格调高雅，诀以气韵胜人，其人其艺有极旺盛的艺术生命力。
邹文正：坚定自己的人生方向，仕途不是实现或体现自己人生价值的唯一方式，你要注意在艺术的学习创作中人的交往选择，要交往有品格的人，人无品格，书画作品就无法言其品格了，俗的东西看多了、听多了，也会耳闻目染使自己和创作的作品变得很俗气，我希望你把握好这一点。
吕金光：作为最能代表巴蜀文化精神特征的艺术家，陈沫吾其书法艺术无不体现着那种放荡不羁、闲散舒适的精神。由此，他的书法价值取向于民间书法，举凡砖铭、瓦当、墓志、摩崖，无不涉猎。这为他提供了宽阔的创作空间，并建立起了拙、厚、野、散的书法审美价值观，真正寻到了在一般文人书法中所不具有的蓬勃的生命力和自然真率之美，从而民间书法成为沫吾艺术自由意志的体现。
谢凡耿：综观沫吾先生的艺术作品，无论书法的萧散洒脱、绘画的朴拙雄浑、篆刻的奔放豪纵，都有一种自然率真的可贵意趣。艺术家专攻一门尚且不易，书、画、印兼而攻之更非一般。……沫吾先生性灵聪颖，又刻苦勤奋，技艺之外更注重艺外功夫，广取博览、厚积薄发。当今的时代飞速发展，商品大潮的浸染使艺术创作不可能游离于当下环境的影响而独立存在。这就要求艺术家摒弃浮华、力戒骄躁，为此，定能使艺创作臻于化境成于一格。沫吾先生也正是这样律已修为。
徐寿鹏：品味书法，“规矩闇于胸襟，运用尽于精熟。”南北兼收，碑帖并取，精气内涵，沉雄后逸，磊落萧散，挥洒自如……沫吾君刻苦自砺，精勤苦修，执着砚田，默默耕耘，纵观其艺，乃求笔外之笔，墨外之墨，意外之意，趣外之趣，内在学养，内在才情，无不跃然纸上，耐人寻，耐人品，耐人思，其日新之境，必不可限量，亦信天道酬勤也。
王书峰：陈沫吾先生能书、能画、能文，故其印作融合了书意、画意、文气；修养全面，则造就了他广博深厚的基础。先生眉宇谈吐间有一种锐气，这种锐气可以体味而不可言状，发乎胸臆而融之于印表，基础之深博与气质之锐发，成就了他的篆刻艺术。
侯李游美：从艺术的角度，沫吾先生在几十年的艺海生涯里践行着这样的艺术四境界：第一境界是技术、技法的追求，沫吾先生结合天赋加后天勤学苦练，在青年时期就达到技法层面，但又不止于技法。在些基础上，他的书法创作融入自己对世界的理解，结合自己的心性，形成自我的艺术风格，此谓第二境界。此时，布封所谓的“风格即人”在先生身上有明显的印迹。在第三境界，他运用自己精深的哲学思辨能力和思考能力，以传承文化为己任，寥寥几字就能总结百千次创作实践。此时，他早已是“得之于手而应于心”。他认为艺术第四个境界，同时也是最高境界——是“道”。至于“道言”，则是对“道”的一种出于思想本身的需要的（解释学意义上的）、又有文字凭证的解释。
陈沫吾（1964— ），重庆开州区人，四川省硬笔书法家协会副主席兼学术与创作部主任，四川省诗书画院特聘美术师，成都大学•中国东盟艺术学院硕士研究生校外导师，上海张大千艺术研究中心一级美术师，四川致公书画院艺术家，四川省国画院画师，四川省作家协会、美术家协会、书法家协会、评论家协会会员，四川省书学学会副秘书长兼办公室主任，四川省草书研究会创作研究员，四川省楹联学会、曾默躬书画艺术研究会理事，成都市书法家协会副秘书长，成都市文艺评论家协会理事及理论学术委员会副主任，《华夏大家》、戊子书画院、将星书画院、西蜀印社艺术顾问。著有《陈沫吾诗文集》《陈沫吾印存》《三十六计书法篆刻赏析》《我的恩师龙国屏》《围炉煮墨》（上、下册）《煮墨留痕》《曾默躬印识》《中国当代艺术家—陈沫吾》《陈沫吾诗道书法》等出版。著述《历代公文文种大全》《中国参事》先后获四川省社科二等奖。
沫吾随笔
诗人需要冲动，没有冲动就不可能有激情和灵感。“灵感”是诗人感知事物所产生的强烈而奇妙冲动，它不是简单的心理反应，而是意识、创作深层领域里的思想和文字文化征兆。对诗人来说，“灵感”既可捕捉，也可“眉头一皱，计上心来”。诗人的“灵感”物化结果就是“诗眼”，也就是一首诗中最精彩的句子。初学者可以通过发现和寻找“诗眼”的方式来逐渐加深对“灵感”的认识，形成灵感“模型”。这种或多种“模型”就是培植灵感的最初“细胞”。
书法要讲传承，要学好书法，必须要有师古而弃古的胸怀。如果单纯凭由自己的性子去写，最后的结果是华而不实，江湖俗气，白白的浪费精力。我们在学习书法的过程中，要把用笔摆在首位，同时也不能忽视汉字的空间营构。“气”是书法的血脉经络，因此，我们写字要注意笔势的贯通与线条的走向。当然，线质也特别重要，不然就不厚重古拙，就会落入油滑的俗套。
中国画，从幅式上讲无论大小，都以抓住欣赏者的视觉广度和震撼其心灵为要。要抒怀达志，即兴而起，简无可简，信手拈来，挥洒而就，意匠天成，绝不重复。就其内容而言，可以写照或讴歌天地所有，寓理于形，给人以一定的启迪和教益。显现出一种老笔纷披、底蕴深厚、功夫老道、逸笔草草、闲暇遣兴之“妙手偶得”。“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。在这看是“信手拈来”的背后，往往是画家深入生活采风、观察、研究、分析、体验和丰厚积累的汗水结晶。
篆刻是以展示汉文字之美为要,巧于构思立意,在方寸之间能表现出自然物象和抒发艺术家的主观情感。我在画余、书余、吟余，偶尔弄弄刀，透过中国古文字这一自然物象外在的形,契合于自己的内心感悟，追求表达主观之情,刻画胸中之意,从而达到追求一种人格的”本真”。以书入印、以画筑印、以诗凝印、以心为境、以境出印,这是我对篆刻创作的理解。
