澎湃新闻获悉，“ON | OFF2021：回到未来”作为广东顺德和美术馆开年首展在春节期间对外展出，探索中国当代艺术在后全球化时代的叙事。展览呼应了2013年在UCCA尤伦斯当代艺术中心的展览，试图在这个后疫情时代，通过回忆来面对未来的不确定性。
和美术馆
“ON|OFF：中国年轻艺术家的观念与实践”展览是否也可以作为⼀台时间机器？就像上世纪⼋⼗年代好莱坞科幻电影《回到未来》的主⼈公马丁那样，驾驶着由汽车改造的时空穿梭机，从“⾥根时代”穿越回到“艾森豪威尔时代”，重新排演事件发展的⾛向？在广东顺德和美术馆的开年展“ON | OFF 2021：回到未来”中，策展人提出了这样的探讨。展览试图“返回”2013年在北京尤伦斯当代艺术中⼼（UCCA）举办的“ON|OFF：中国年轻艺术家的观念与实践”，以“完成那个展览未竟的叙事，也是对有⽤的过去完成⼀次辨认。”策展人孙冬冬写道。
《人造月2》 王郁洋 2020 图片由艺术家提供
《S》陈维 喷墨印刷，灯箱 187.5×150cm 2018 图片由艺术家提供
2013年，展览“ON | OFF”在UCCA尤伦斯当代艺术中心曾作为反映后奥运时代中国年轻艺术家观念与实践的一个著名群展的主题，现在它的后面被标注上了新的时间与副标题，旨在从当下日趋激烈的、后全球化时代“整合与脱钩”的张力之中，重温与延续2013 年展览未竟的主题叙事。与之对应的是，中国当代艺术近期实践在时间性上所呈现的回溯现实的趋势，不再表现为一种透明的、被预设好逻辑目标的群体实践，而是一种基于自省精神，在情感回忆与历史记忆的主动返回中，重设未来的意识与能力。
《迷宫-红线》 徐渠 布面丙烯 250× 375 cm 2019-2020 图片由艺术家及当代唐人艺术中心提供
展览分为三个单元：“时间姿容”、“回忆空间”与“多重回响”，从人类对于时间的认知与感受出发，将宇宙运动、人类命运、历史时刻等议题，下行与凝结为某种此时此刻的时代情绪，并在与艺术家个体实践的相互映射的关系中，将人类对于未来的许诺转换为一种超越时空的生命能量。
“ON | OFF 2021：回到未来（Carousel of Progress）”，基于“后全球化”的时代征候，将中国当代艺术实践近期所呈现的回溯现实的趋势，诠释为一种创造未来的行动。展出作品涵盖绘画、雕塑、摄影、装置与影像等多种艺术媒介，作品的主题涉及媒体社会、自然环境、身份认同、地理疆域等不同议题，但都共
同呈现出一种源于生命内在的自省精神——何所来，何所去的自省。
《软弱性》李燎 肥皂，海绵，铝板，单频录像（彩色，无声） 2019 图片由艺术家和空白空间提供
虽然本次展览涉及不同议题意识，但艺术家和其他人⼀样，都试图⾛出历史的困境，将⼈类对于未来的信念转换为⼀种超越时空桎梏的⽣命能量。在孙冬冬看来，对于中国当代艺术⽽⾔，“ON|OFF 2021：回到未来（Carousel of Progress）”能够“将我们的回溯带⼊更多元的维度，最终以⼀种抽象的形式克服具体，重新⾯对作为⽬的的世界。”
返回、反复与螺旋，是此次展览着重强调的策展理念，一方面是对和美术馆空间形态的诗意比兴，另一方面也试图通过作品之间主题与观念的复沓叠增，让观众在时间与生命、全球与在地、回忆与历史的律动中，感应美术馆建筑空间与展览叙事结构交相汇聚而成的宇宙观照。
《摘柠檬的人》何翔宇 2017 图片由艺术家和空白空间提供
《寻宝》 刘雨佳 单频4K影像，彩色，立体声53’ 14” 2021 图片由艺术家提供
《砾石谅解了大海第14号》 蒋鹏奕摄影 120× 264 cm 2020 图片由艺术家提供
和美术馆位于广东顺德，是由家族发起、安藤忠雄设计的非营利民营美术馆。美术馆关注从近代文化艺术思潮到国际视野下的当代艺术进程，为公众呈现展览和多元开放的文化活动。在孙冬冬看来，此次展览在和美术馆的举行“实属意外”：原本以为她可能还是会在⼀个浸淫更多全球化经验的⼤城市展开，那⾥也有更多的当代艺术机构，但是“又在情理之中”：改⾰开放四⼗余年后，中国城市的发展正在⾯临新的转型与升级，和美术馆的出现恰好提⽰了对于当下中国的美术馆情态的认识，即有必要突破所谓“⼤城市”的思维定式，需要更多的来⾃之前被定义为“边缘”或“地⽅”的空间样本。如同重新回到中国改⾰开放初期的“摸着⽯头过河”，描述的绝⾮只是顶层的政策设计，也在强调对各地⽅实验经验的捕捉、总结、提炼与普及。“所以，和美术馆与这次展览，从某种意义上说，都在共同重温中国改⾰开放的历史经验。”
