儿童画的趣味是成年人无法表达出来的，是一种执着的、无暇的、独特的表达。很多艺术大师，如毕加索等，一生中都在追求儿童的那种童趣。
6月17日上午，“我们的幸福生活——首届上海市少年儿童美术大展”在上海中华艺术宫开幕。对于参展作品，业界人士以“远看是大师，近看是儿童”来概括。在展览中，孩子们用童真的视野、绚丽的画笔展示了天马行空的艺术思维和审美感知。相关儿童美术教育界学者还就少儿美术教育的变化及当下思考接受了澎湃新闻采访。
上海市首届少年儿童美术大展：从3岁到15岁
澎湃新闻记者了解到，此次展览由一个主展区和两个副展区构成。主展区经公开征稿后获得投稿作品3000余件，经初评、复评后，遴选作品共432件，包括绘画类、装置类和创意类作品。参展作者的年龄则从3岁至15岁。
展厅现场，获奖小作者集体创作的两件巨幅作品
开幕前，获奖小作者集体创作巨幅作品
进入展厅，澎湃新闻记者首先看到两件巨幅作品。这两件作品是展览举办前，由获奖小作者的集体创作而成。这次创作也是对入围此次展览的孩子们的一次实践检验。随后，则是主展区的三大主题板块：“幸福成长”、“多彩生活”、和“筑梦未来”。
“幸福成长”版块主要呈现的是孩子们丰富多彩的成长故事和对党、对祖国的由衷热爱和赞颂之情；“多彩生活”版块主要反映在少年儿童视角下，多彩有趣的日常生活；“筑梦未来”版块主要反映少年儿童在科技人文、生态环保、未来生活方面的所思所想。
王芷轩《繁荣昌盛》，小学组
夏承尧《我画江南》，小学组
姜佳妍《九色鹿》，幼儿组
儿童画的趣味是成年人无法表达出来的，是一种执着的、无暇的、独特的表达。很多艺术大师，如毕加索等，一生中都在追求儿童的那种童趣。对于参展作品，上海美术家协会主席郑辛遥以“远看是大师，近看是儿童”来概括。
殷梓宜《乐享IPAD》，中学组
杨若轩《爷爷爱扦脚》，中学组
对于展览的意义，上海市中小学美术教材主编、上海市美术家协会少儿艺委会主任程明太表示，“展览体现了我们对孩子的重视。孩子们的绘画是天真无邪的，与画家的作品不一样的是，儿童画并不是一个正规的画种，而是儿童成长中的产物，是配合、符合成长的展现，因此非常有价值。”
而对于儿童画的价值，程明太表示，“首先，儿童画对孩子的观察能力的发展是很有大的促进的，是用艺术的眼光去发现生活中的美；第二，儿童画是对儿童想象力的培养。在人的一生中，想象力在儿童的阶段是最为重要的，以儿童画为载体去发展孩子的想象力，对他们今后的创造工作都是能产生非常大的影响；第三为表现能力。他们的动手能力就是一种表现能力，在动手的过程当中配合眼、脑，训练了一种全身协调发展的能力；最后是审美的价值。审美能力的培养应该是从小培养的，潜移默化的对他们的审美观念产生影响。让儿童从小看到美的东西，让他们去发现、去创造美，这样的价值能陪伴终身。”
展厅现场，颜宁远《冬之灵韵》，创意组
吴其缙《新农村新生活》，创意组
除了主展区外，两个副展区亦有亮点。包括“中国青少年雕塑大展”的优秀作品和“陈伯吹儿童插画展”专业组中外艺术家的优秀作品参展，此外，则有上海美术电影制片厂、上海少儿出版社的优秀美术电影、绘本插画和优秀出版物的联袂展出。
少儿美术教育的变化及当下思考
对于近年来少儿美术教育的变化，中国美术家协会少儿艺委会副主任周殿宝对澎湃新闻表示，“目前，儿童艺术的形式多样了。以前，我们都是画简笔画，首日本动漫文化影响，画那种圆形的卡通眼。现在，信息传递增多了，教师素养的提升，学生的接受度也比过去更加宽泛了。过去，我们都是按老师的模式来画，现在的孩子则不需要老师进行干预，可以放松去画自己想画的东西。同时，现在的原创作品更多了，这在于对孩子原创思维能力的培养。这是近十年来的最大区别，也在展览中体现出来。”
展厅现场
在展览开幕期间，上海市中小学美术教材主编程明太则从美术教材的编撰角度出发，谈及如何进行儿童美术教育。
他表示，“美术教材的影响主要是在课内，影响孩子的审美观、眼界和表现能力。在美术教育中，很重要的一点是家长不能对孩子进行拔苗助长，要依托孩子的能力和时间，分年龄段培养。例如，六、七岁的孩子不适合学习素描，因为素描是很理性的，不适合孩子去学。同时，像与不像不是评价儿童画的一个标准，希望家长千万不要用像与不像来评价，这对孩子来说是一种打击。孩子在低幼阶段不需要画的像，要求画得像是超越其能力的发展。所以我们要适合年龄的去评价，这样的评价才能推动孩子的发展。在儿童阶段，其实是一种自我表达，随意表达，自由性更强一点。”
“到了中学，学生的的理性思维开始明显发展，独立思考明显提升，在这个阶段，他们和儿童阶段明显不一样了，会想到关于社会的一些事情，如公益，环保，关注社会焦点。在这个阶段，他们在美术上就会有思考，能去挖掘一些深度的主题。”程明太这样说道。
展厅现场
朱家弘《去动物园啦》，幼儿组
冯一心《心心的狮子》，幼儿组
而对于当下儿童美术教育存在的不足与缺陷，周殿宝则表示，“现在受到西方文化的影响比较多。比如，过去的简笔画是通过出版社进入中国，传递到千家万户。这种所谓的简笔画，就是勾好轮廓，让孩子们填色，这其实是一种误导的思维方式。再之后，随着日本卡通动漫的流行，让孩子们对动漫有一种依赖，动漫风格的这种痕迹印在孩子们的脑海之中。现如今的问题则在于绘本。绘本是成人所设计的，是成人思维下的儿童思维，然后灌输给儿童，这会让孩子失去一种主动权。我们希望的是孩子创造自己的语言，而非成人设计的一种语言。在绘本方面，我们希望孩子们记住绘本的故事，而不是画面。”
“这是一种文化现象，这需要老师在教育方面去不断去衡量，思考如何合理引进这些材料，让孩子有所提升。这是中小学老师应该做的工作。”周殿宝说。
展厅现场，孙雨卉《梦想启航》，创意组
王芷悠《一大会址》，中学组
据悉，展览期间，上海市美协少儿艺委会成员将作为专家志愿者为现场观众做作品导赏。同时，主办方还将组织多次高规格的名家讲座、亲子互动、专家导赏和美育研讨等公教活动。
展览由上海市教育委员会、上海市文化和旅游局、共青团上海市委员会、上海市文学艺术界联合会主办，上海市美术家协会、上海市创意设计工作者协会、中华艺术宫（上海美术馆）、上海市科技艺术教育中心、上海市青年文学艺术联合会承办。
展览将展至8月1日。
