作者丨维微 谢礼恒
文章原载于《成都商报·大周末艺术生活》2017年4月1日
作品图丨李国洲 主编《禅之暇-罗含杰书道》
设计丨张涵
特别鸣谢丨李国洲 林茂森
天才多早夭。
罗含杰算不算天才？见过他墨迹的人会否取得一致的意见，这对他已不再重要。
未及半百算早夭么？四十好几在古人或许已是平均寿数，但在今天确乎是早了一些。对那些张力足够的生命，长度又能代表什么呢？
丨许瑶论书诗一首 45x48cm
就你我而言，幸福须有儿孙满堂，白发盈颠，而从他那面看过来，会不会就是冗长与平凡？
也许罗含杰并不拒绝生命的长度，只是实在已厌烦重浊生命之下的种种负担。想想看，当你抬眼望去，天空已不复一丝亮色，你我是否也会生出那“生亦何欢，死亦何惧”的念头？
丨宋·欧阳修诗三首 26x22cm
罗含杰此生最大的快乐，是在沙河水岸桐荫之下，与两个姓氏与树木有关的至交老友谈书论道，纵酒放怀。然而生活不能承受之重，最终还是摧垮了肉身的罗含杰。其转身离去的洒脱，让人想起电影《非诚勿扰2》里那个叫做“香山”的朋友。
丨聂绀弩诗四首 31x34cmx2
四年前，一个春寒料峭的拂晓，好友手机上传来的一句“我走了”。那是现实里生无可恋的罗含杰与这个灰色世界的诀别，也是理想中心有不甘的罗含杰于旷野仰望苍穹，轻舒广袖地最后一声长啸……
罗含杰的书法放逸高旷、孤峭潇洒，一如其离去的身姿。他的书法不能仅作墨迹观，因为其流行书风的每一处使转，似乎都拽着生命的血丝。
丨唐·李白诗一首 66x133cm
手机屏幕上，见过一个戏剧小生似的忧郁面庞，但我并不认识罗含杰。此时揣摩其内心，仅能凭借其生平梗概与有限的遗墨。我料想在他那里，艺术一定不是用来炫耀的复活节彩蛋。他常年临池，日日作书，不小心便把自己濡化进去，所有的热能皆于此处尽情释放。每当我面对那一道道性灵充溢的笔触，仿佛看见一个倔强生命的舍身一跃，脑际亦随之闪过洛夫描写人间至情的诗句：“水来，我在水中等你；火来，我在灰烬中等你……”对这样的作品、这样的作者，如果仅作技巧、传派层级的理性分析，只能凸显笔者见识的局限与自身的渺小。
丨唐·白居易诗一首 66x130cm
艺术未能挽救罗含杰的躯体，但似乎已超度他的灵魂。他留下的作品，便是其定格于纸上的鲜活生命。
罗含杰身世寒微，然其一生行迹却颇具古风，举手投足间，亦凛凛然有士夫之气概，只可惜，他生错了时代。
丨近人句 34x137cmx2
或许，是因为你我肉眼凡胎，未能辨出其惊鸿一瞥的生命，根本就是从历史的某处穿越而来；又或许，他那句“我走了”，并不暗示已自沉于冰冷的湖底。在未来的某一天，他会厌倦云游，飘然归来，重约老友，痛饮于沙河岸边的梧桐之荫……
（维微 2017年3月16日夜半于七丈山房）
艺术是一厢情愿，如痴如醉的感情事业
失踪的书家
罗含杰，四川成都人，1965年生。1983年至1985年，师从蜀中名家刘奇晋。精行草书，参以汉简笔意，书风质朴、自然、大气。中书协会员，作品曾获首届蜀都青年书法大赛一等奖等。自2013年3月12日与家人、友人失联至今。
丨罗含杰
“‘活’同‘死’是个担子，‘病’是一支扁担，病人就是挑这担子的人。在‘活’同‘死’还能平衡时，扁担是重重地压在肩上，永远压着，不让挑夫有一点休息。有一天活的重量忽然减轻到没有时，不，只要减到不能平衡时，那一端一定不能支持，一定翘了起来，扁担也随着它从病人肩上轻轻溜去了。”这是书家、才女张充和在文章《门》里的一段。
丨禅诗四首 34x34cm
2013年3月12日，一位颇有才情的成都书法家，在给两位至亲好友发送了一条短信后，就再也找不见了。他的两位好友李国洲、林茂森，也是他的书画同道，两人找了两天两夜，他的家人也报了案。可直到现在，人依旧杳无音讯，只留下一摞极具个性、灵魂飞动的书法作品，给书法界一个雁过留声的名字：罗含杰。
丨唐·杜甫诗句 66x66cm
朋友们当然希望这“失踪”只是一次“云游”。多年过去，李国洲和林茂森想要完成罗含杰的夙愿：收罗他的作品，为他举办一次个展。
1
他酒后作书写得很好，
高兴了还把酒掺进墨汁
熟悉罗含杰的朋友都知道，他2012年底罹患喉癌，一生清苦，才华横溢，为人豪爽仗义，重情却不被亲情、爱情所眷顾。重压在肩上的“扁担”他丢得轻巧，最后的那个短信也字字戳人：“我走了。”李国洲说：别人恋的是家，他却恋的是远远的一个海角，我相信他是去云游四方了。
罗含杰的一些书法圈的朋友都说他一生清苦，没享过什么福，作书用金笺纸都难得一两回，“笔也没用过高级的，就连酒都没喝过啥子好的……”
丨唐·许浑诗一首 67x132cm
在画家林茂森的画室里，挂着罗含杰的几幅书法，对联也有，文气扑面，极有个性。其中一幅：高怀见物理，和气得天真。如今看来，如同箴言。林茂森说，“他身上有股与生俱来的书生意气，长期的孤寂生活，沉静的环境，超传统的社会历练，还有空冷的家庭亲情，让他有了独特的思想观点，只能将这股寂寞付诸于书法和烧酒。”
罗含杰曾在成都塑料厂工作，上世纪90年代初辞职到街道办当了一段时间文书。他习书很早，从老成都的南虹书法艺术学校（即后来成都书法艺术学校），到后来西城区文化馆书法班，再到跟随刘奇晋先生习练，罗含杰鲜明的个性和风格，逐渐在与自己磨炼的过程中形成。“他性格豪爽，大气、洒脱，属于‘散仙’一个。”
丨唐·李白诗一首 67x132cm
罗含杰“逢酒必醉”的段子几乎在每个与他相熟的书友同道间流传。因为性情耿直，“酒后作书写得很好。大家意乱，他不情迷，写的作品灵魂飞动，有意思得很，加上人又大方，别人要他的字，他都写，高兴了还把酒掺进墨汁，蘸酒写字的时候不少。”李国洲回忆与罗含杰的相识，当时篆刻家陈明德等几位熟友也在。“那时他推门进来，大家一看，一个光头儿，气氛亲热，相识就是朋友，面缘好。”那时的罗含杰，文书没当几日，就去了温江一相熟的老板朋友手下做事。他住单身宿舍，两张桌子一拼，就是书案，可安心打工的时日无多，他受不了每天与书法无关的杂事，一走了之。
丨宋·苏轼诗一首 70x138cm
罗含杰姐弟四个，他是老幺，从温江回成都后他不愿意回家住，“应该是家庭缘故，长期压抑，二十多年他都没见过他姐，亲情淡薄，这也让他孤独。”李国洲给了他一个安乐窝，让他暂住在新鸿路那间不大的房子里，还开了个书法班，“我想在他患病之前两年多，是过得最无忧无虑的。也创作了很多作品，现在看到的很多作品，几乎都是那个阶段完成的。”罗含杰经济比较困难，朋友请他吃饭，他就写幅字回礼，“他自己倒是看得很开，一个人吃饭就煮碗面，提两瓶啤酒，喝完就写，或者边喝边写。人过得这样，虽说无财，但也无忧。”酒消愁与否不知道，但罗含杰之后出现了酒精中毒的状况，“酒越喝越大，手就开始抖，一些字抓不稳笔……我们想他心头苦嘛，只能用酒来解决。”李国洲说他经常一上桌子，还没开喝，手就开始抖，酒浪一地，喝了两杯后马上就好了，写字时也一样，“这不是酒精依赖是啥子？”
丨徐渭诗一首 97x47cm
提到了罗含杰的感情生活，李国洲叹了一口气，他的两段爱情，都无疾而终。
2
他的书法以“奇”出新，
整体又有难得的和谐之气
提到书法，罗含杰给人极深印象。“看他写字是一种享受。”他的一位书友说，他自学能力很强，领悟力惊人，经常看他拿本字帖坐在那里钻研，不临不摹，结字高超，记忆力惊人。书家维微则认为罗含杰的书法，处奇正之间，而以“奇”出新，整体又有一种难得的和谐之气。
丨陆游联句25x180cmx2
2009年，罗含杰、李国洲、林茂森一次酒聚，酒过三巡，罗含杰挥就一幅唐代诗论家司空图的《诗品典雅句》：“玉壶买春，赏雨茆屋。坐中佳士，左右修竹。白云初晴，幽鸟相逐。眠琴绿阴，上有飞瀑。落花无言，人淡如菊。书之岁华，其曰可读。”落款他写：“时与国洲茂森小酌几杯于启梦书屋。含杰微醉。”众人都喜欢这幅字，罗含杰遂喊：这幅字就是我们三人的共同财产！如今看来，这已成为了三人友情岁月的见证。
丨唐·孟浩然诗一首 53x46cm
艺术家颜如琢曾有一篇《心无所感，言无所由》的文章，专门写给罗含杰：心醉书法。罗含杰严谨认真，在书法艺术之路上特立独行，从不在意名利得失。她提到一些细节，比如罗含杰在书法与酒之间选择——难，两者都是他的最爱。1983年，罗含杰就读于南虹书法艺术学校，系统学习了五体书法，其中行草受益最深，老师一再强调学右军书法，虽未至，为他以后的学术之路，铺就坦途。他内心感激刘奇晋老师，有次师母问：刘老师是不是对你们要求严格了？他说：岂止严格，是严厉，但我感谢老师！罗含杰自1997年加入中国书协，但此后再未参加中国书协的任何展览活动，耗费大量时间潜心研究汉简，敦煌残纸，历代写经，“偶有会意，便欣然忘食，虽居陋室不改其志，令人钦佩。他看透寂寞与孤独，历经了坎坷艰辛，领会了淡泊从容，知书法艺术闲心所至，若浮于水面则无分量，故而潜心研究……”
丨宋·苏轼诗一首 34x137cm
目前能找到的罗含杰自述书法心得文字仅此一则。2012年4月，他写下：人云，“艺术是一种一厢情愿，如痴如醉的感情事业。”书法作为中国最具特色的艺术，我游艺于兹，已逾三十载，其间的甘苦，如鱼在水，冷暖自知……据说，书法的线条是人们情感的心电图。晋时有王羲之的《兰亭序》，不激不厉，而风规自远，潇洒之至；唐颜鲁公《祭侄文稿》，悲国破家亡，忠义之心，溢于毫端；宋代苏轼《黄州寒食诗》虽辛苦甚至狼狈，然能旷达乐观。此等为艺术极致，线条即心态，能反映出写者的心情与心理状况。平和或浮躁，愉快或苦闷，激动或愤怒等等，跃然纸上。
丨王安石联 34x137cmx2
这段话被李国洲编入2012年《禅之暇——罗含杰书道》作品集中，由四川美术出版社出版，刘奇晋先生题字“禅之暇”。“我有一次做梦梦到罗含杰在龙泉，找到一位农妇，结婚生子，耕作写字，生活过得很好，我们都挺想念他。”
