一个艺术书展的现场，是一场交流艺术创作与书写成果的展示，展现着城市中视觉文化的生机与年轻艺术家、设计师等群体的创作状态，也让纸张间的温度与艺术，触手可及。
2020年10月16日下午，第三届上海艺术书展在M50创意园开幕。此次展会活动由上海艺术书展组委会和M50创意园共同策划，呈现168家参展单位的出版物。同时，在书展现场和分会场，艺术书展将举办1个专业领域研讨会、2个分会场策划展、5场公教工作坊、30+场书展讲座和30+场展商的新书发布活动。
开幕当天，绵绵细雨无法阻挡艺术爱好者对于艺术出版物的热爱。在上海M50展馆的楼梯上，观众有序排队入场，展馆内，一张张桌子连接起来的书展“地摊”也被围得水泄不通。桌子的一边是年轻的观众，另一边是出版人、艺术家。（由于疫情，国际参展商无法来到现场。此次书展则有书展组委会安排专职工作人员负责。）
开幕当天，艺术书展外部现场
上海艺术书展现场
主办方负责人告诉澎湃新闻记者，上海艺术书展自2017年秋启动，以“UNFOLD”，即“展开、翻阅、呈现”为策展理念，通过艺术书节和丰富的主题讲座、特别展、工作坊等策划内容，普及艺术载体的多样性和专业性知识讲座等，从多方面来向公众传播印刷的美好。
“上海艺术书展的举办，让公众看到了在传统纸媒与日常生活相行渐远的当下，依然有很多足够有创意、有热情、有行动力的创作人在生产有感知力和创造力的纸质印刷品；依然有一群对纸媒阅读、对纸张温度、对展开书本这一带有个人回忆感受的读者们在支持着我们这些创作人和新内容生产者。”一位参展者说。
此次展会分布于M50创意园内四个相邻的画廊空间及连接部的公共广场区域：天线空间 ANTENNA SPACE、Liang Project Co Space、香格纳画廊 ShanghART、CAC 新时线媒体艺术中心。在这些会场中，有摄影师的作品集、有插画师的插画集、国内外的艺术出版物、也有不少带有实验性质的书籍作品。
展会现场
上海艺术书展现场
走入CAC 新时线媒体艺术中心，观众首先能看到的是以出版童书为主旨的上海童书研究中心。据悉这也是该机构首次参加艺术书展。在边上，是创办于2013年的“Same Paper”，一家来自上海的自出版工作室，以摄影书为主要出版方向，在此次展会上主打展现的是摄影杂志《Closing Ceremony》。
上海童书研究中心展位
上海童书研究中心出版物《过年的新衣》
“Same Paper”的摄影杂志《Closing Ceremony》
来自兰州的观看艺术画廊致力于摄影艺术作品的收藏，以及西北本土摄影艺术作品的交流与推广。此次在展会上呈现的是《文献之上》刊物，梳理了当代语境下的中国纪实摄影的作者及其作品；来自宁波的假杂志图书馆则是一家关注图像作为创作媒介的艺术书机构，致力于图像作品在纸上的呈现。这次展出的新出版物是杂志《Journal》，一本关于摄影师的期刊。
此外，荷兰设计工作室和独立出版商“The Eriskay Connection”无疑是展会中的一大亮点。主办方负责人告诉记者，对于“The Eriskay Connection”的出版物，重要的是看待他们对于艺术家／摄影师的选择，以及在刊物中所展现的调研的过程。“当你想了解一个艺术家时，你需要了解他的学习、调研和创作过程。这些刊物呈现的是一个完整的项目，无需太多语言去解释。”
The Eriskay Connection展会
The Eriskay Connection出版物
澎湃新闻记者发现，在艺术书展中，摄影类的刊物无疑占到了较大比重。主办方负责人表示，“摄影和媒体、报纸等本身就是紧密相连的。而一些摄影师、艺术家和大众生活的联系是比较远的，但通过出版物，可以拉近彼此的距离，给读者一种面对面接触的联系。”
杂志《草稿》
纪录芭蕾舞演员的手的书籍
此外，一本关注家具设计的杂志《草稿》在展会中吸引了不少目光。《草稿》中呈现了五位中国家居设计师的草图，同时也安放了打样过程中的材料回收，包括砂纸、布料等，试图打破传统阅读的界限，以实物的方式展现一个设计的过程。边上，一本书籍以摄影纪录的形式，呈现了一位年轻的芭蕾舞演员的手，当你翻阅书时，书本就成为了一部动画，手随着节奏舞动了起来。
澳大利亚墨尔本的“Perimeter Editions”着重呈现带有大洋洲元素的书，有艺术家所绘制的动植物生态，也有以摄影形式记录的河流治理文献。法国巴黎真姨书房着重展现了将小说手稿视觉化的作品及日历形式的中国黑白摄影照片。
来自墨尔本的“Perimeter Editions”的出版物，展现大洋洲风情的绘画
Be Water Journal 水象（简称BWJ）创立于2017年，以“人”为连接点，关注来自全球的“文化创造者”。目前，《Be Water Journal 水象》已出版两期，创刊号以“回应当下”为题，关注“混合文化·传统再生·科技·城市化·多族群共存·灾后生活”，第2期以“移形换影”为题，通过对全球10位文化创造者的访谈，探讨当下的数字科技等新技术与城市、自然、手工、人的关系，以及对创作、生活、社会的影响，并延展对未来世界的想象。
来自京都的青艸堂 SEISODO在此次展会上呈现的日本著名摄影家秋山亮二的摄影集《你好小朋友》，展现了他在上世纪80年代拍摄于中国的孩子，纯真、善良。同时，青艸堂还将秋山亮二的摄影作品做成了折页形式，内页是“底片”式的摄影小图。而著名的东京艺术书展在此次书展中为观众带来了最新的衍生产品，如海报、帆布袋等。
秋山亮二摄影，拍摄对象为上世纪80年代中国的孩子
根据秋山亮二摄影作品制作的折页
据悉，在书展现场和分会场，艺术书展将举办1个专业领域研讨会、2个分会场策划展、5场公教工作坊、30+场书展讲座和30+场展商的新书发布活动。
在开幕当天的讲座现场中，PAPER MATTER创办人蔡胤勤以“迪克·希金斯（Dick Higgins）和他的Something Else Press”为题，试图梳理迪克·希金斯于 1963 年至 1974 年间的实践历程及其背景，围绕在希金斯所组织和倡议的“其他”出版社（Something Else Press）、跨媒体（Intermedia）、激浪派（Fluxus）、艺术家书籍（Artists’Books）之间的连接。而荷兰平面设计师及艺术家 Sigrid Calon 历时半年创作和印刷的新书《 RISO BOOK : SC_1/1_1/2_1/4_1/8.》。在开幕讲座中，她通过直播，讲述自身的创作起源与实践。
东京艺术书展的衍生品
展会现场
此外，在香蕉鱼书店展位上，香蕉鱼书店创办人苏菲在当天的讲座中，谈及了小空间做大展览的意义，以及书店空间开辟出一小块展览空间对于一家独立书店的帮助；在假杂志图书馆展位上，假杂志图书馆创办人言由以“为什么要做假杂志艺术书节？ ”为主题，希望唤起艺术书工作者的激情。
上海艺术书展现场
主办方表示，艺术书展的举办，不再只是一个单纯的市集，更是刷新和加强公众对艺术阅读、书籍设计、艺术出版、印刷文化的重新认知；为公众了解艺术家书的历史、艺术家书/个人手工书创作概念在当下创意年轻人群中的重要影响进行梳理和呈现。让艺术书籍和艺术阅读通过书展现场的发生和人与人之间的沟通，融入公众的日常生活。
上海艺术书展为期3天，将展至10月18日。
