“抽离与挣脱——2020艺术家日常的观看”于5月20日在线上开幕，本次展览由广州叠石文化主办，邓渭亮博士策展，展出韩建宇、黄伟鸿、黄一山、刘声、孟滨、沈瑞筠、谢莉斯、许东生、喻旭东九位艺术家作品约40件（套），作品以绘画为主要创作媒介，推出的视频是艺术家在疫情期间的生活和工作状态呈现，展览将持续至2020年8月20日。
2020年，一场席卷全球的“新冠”疫情扰动了世间的平静。人们在惊恐和疏离中产生了对日常的不真实感。而疫情的持续延烧，也让人们重新审视自我与他者，人与环境的关系。无论身处城市或乡村，个体都会不自觉地确认存在感，时刻感受着世界的变化。可谓人生在世，无法逃脱生活。
相比普通人的日常观看，艺术家更像是某种“敏感的存在”。通过作品，他们不同于常人的目之熟睹，也不似科学家的理性。而是一群独特的小众，浮世图像的敏感制造者。
人们在观看艺术的时候，总不由得被光怪陆离的画面所吸引，凝视思索之中，或严肃、或荒诞、或欣喜、或悲伤、或惊叹。到最后，终归是一场关于体验的虚幻风暴。如果拉长时观看的时间轴，艺术家们的图像创作更像是某种巧合的暗喻。这些看似琐碎、感性的碎片是他们从日常生活中的抽离，因为大多数艺术家都是旁观者，他们总是审视和质疑着周遭一切。
如果说疫情让人与人产生社交隔离，使得大众产生了不真切的虚幻观看，对于艺术家们而言，平素他们也会不自觉地隔离在自己的空间里，思考、感悟，沉浸放松疲乏的身心，感觉自己仿佛从世间俗事中挣脱出来。可以说“抽离”就是艺术家的思考日常，它关乎观看，更是可以在生活与创想之间自由切换的方法；“挣脱”则是艺术家渴望心灵慰藉、抒发生命的状态。
在足不出户的日子里，人们虽然不能簇拥在美术馆。但通过互联网依然能让人们观看艺术来放松生命的紧绷。本次展览即采用线上展的形式，呈现了九位艺术家的作品。
