成都市书协主席舒炯先生到成都大学师范学院讲学

讲坛合影

2019年4月29日下午，由四川省文学艺术界联合会指导，《现代艺术》杂志社主办的“文艺百家”工程·文艺讲坛2019年第6期（总第18期），暨成都大学书法教育辅修专业名家讲座系列之《书法创作与欣赏》，在成都大学第八教学楼8507师范学院学术报告厅举行。讲坛特别邀请到中国书法家协会会员，四川省书法家协会顾问，成都市书法家协会主席，成都市文联副主席，成都市文史研究馆馆员，成都市政协第10、11、12、13届常委舒炯先生为书法辅修专业和师范学院同学作精彩讲座，金牛区、新都区等部分中小学老师慕名前来聆听讲座。

主讲人简介

舒炯，满族，别署树庭，室名观云堂，心香山馆。1956年1月出生于四川成都，四岁学书，受业于李灏先生。数十余年来，遍临历代各家，精研篆隶、简帛，兼及真楷，溢而为行为草，取精用宏，化融碑帖，以书证道，道与书合，遂成自家面貌。

现为中国书法家协会会员，四川省书法家协会顾问，成都市书法家协会主席，成都市文联副主席，成都市文史研究馆馆员，成都市政协第10、11、12、13届常委。传略收入《中国美术年鉴》《中国古今书法家辞典》《中国当代书法家辞典》《中国当代艺术界名人录》等书。并正式出版有《舒炯书法艺术》《色相非相—舒炯书法艺术》作品专集。

壹

主讲嘉宾舒炯

讲座伊始，舒主席分别从作品与欣赏者，从书法中欣赏什么两方面娓娓道来。所谓书法创作与欣赏，是作者、作品、欣赏者的三者，有创作才有作品，有作品才有欣赏者，有欣赏者才能推动艺术发展，二者互为依托，相辅相成。

作品与欣赏者

讲坛现场

从欣赏的角度看，作者是作品的第一欣赏者，艺术水平的高低同作者审美评判的标准密切相关，要注意提高自我的眼识。艺术作品又以其审美效果感染人，并培育欣赏者的审美力。总而言之，欣赏书法作品其实是欣赏书法创作者的生命意识、气度情怀，是欣赏作品的人文内涵与精神境界。因此，要学会进入审美创作场景欣赏作品的实质内在。接着，舒主席又从形与神、美术与书法等关系详细解读了书法欣赏的独特魅力。

书法中欣赏什么？

那么，拥有了欣赏的正确态度，又该欣赏哪些方面呢？舒主席认为，一是形式的欣赏，包括用笔、用墨、结体，章法。用笔是书法的根本法则，要透彻的理解笔法的本质。用墨即“善于笔者必善于墨”，是体现笔画形态的载体。结体是笔墨在连续运动中所分布的空间结构。章法是整幅作品中，字和字、行和行之间的呼应、照顾等。二是内涵的欣赏，包括文辞意蕴的情感与书法的意兴，功夫、修养、情性、气格，挥运之际万物人化。三是书法的法与意会，法就是技巧规则，它为点画而用，为结体而用，为意而用，当书法境界达到一定的高度，则忘法而会意。

讲坛现场

贰

成都市书法家协会副秘书长、成都大学副教授蔡育坤主持了讲座的互动问答，在场观众积极向舒主席交流请教，来自金牛区的一位老师热情询问如何看待书法中的篆书之气，舒主席以吴昌硕的篆书为例，剖析了篆书的饱满平衡之气，另几位同学则询问书写性该如何看待并恳请能推荐若干字帖给初学者临摹，舒主席认为，书写性在学习和创作中不同，学习中重自然，创作还需要自我探索，同时建议大家应根据自己的风格喜好慎重选择学习。书法是生命体验的呈现，是人文修养的凝聚。同学们应该从识字的阶段逐步过渡到书法写作、品评的境界。